——述评当代书画艺术大师陶生源禅意山水作品

 

陶生源
     陶生源（虹霖），男，一九五零年 三月生，江苏省镇江市人。现任中国艺术学会常务委员会常务委员，中国当代艺术协会副主席，中国国家书画院副院长。
   自幼酷爱美术，授业於石寿、房虎卿、丁士青、刘明孝等中国画名家，是国画大师吴湖帆第二代传人。同时，有幸经教师推荐在中国山水画大师钱松  门下研习中国山水画，由比画风突变。
   其作品曾获：国务院发展研究中心主办《情系中华·中国美术、书法、摄影大展》成人组金奖；中华人民共和国文化部社文司主办《中国国际科技文化成果博览会书画大展》成人组金奖；联合国教科文组织世界遗产中心主办《世界遗产在中国艺术作品大展》优秀奖；瑞士洛桑·奥林匹克博物馆主办《世界华人书画摄影捐赠奥林匹克博物馆选拔大展》获金奖。在中国美术协会主办大展中曾多次获奖。由中华人民共和国人事部中国人才研究会、艺术家学部委员会、人才评价指导中心、艺术家评审委员会核准颁布ISE、ISQ国际资质认定：杰出国画艺术家。

寿山泽水亿万年

      陶生源是当代少数选择了将一生的艺术追求，寄托于禅画山水的杰出国画艺术家。五十多年的绘画实践和创作历程使他认识到：中国绘画无一不是禅境的示现。
      禅画山水的独特之处就在于它把东方的智慧隐在艺术语言中，把禅的内在精神隐在表面美的异实性、否定性、非模仿性、无概念性、不确性和难解性之中。人们在接受美的同时，不知不觉把禅画中的东方智慧也接受了下来。
      禅画山水的感人魅力，就在于拥有不同于前人和同代人，人文主义精神价值观的坚持和张扬，人本主义的传承和社会责任的担当。一句话，除了个人禀赋外，离不开在漫长的历史发展中，变成了我们民族精神、生活形态、情感表达等稳定的，带有普遍性意义的，赞美生命、赞美人生、赞美自然的中国元素。

层岩松风图

      大家知道，禅画山水的价值取向和技艺突破不难于形，而难于得意。
      陶生源动态禅画山水作品《雨后青山》的可读性：重视视觉，但又不止于视觉，完全没有图解或风景画的概念。作者依托，对生活、对命运、对大自然的体悟和体验，有意识地突破中国山水画艺术情趣的一般性表现，如：画雨泉，宜奔，画叠泉，贵于气贯，画云泉，似隔不隔等表现视觉冲击的快感，而是把全部或大部分心力倾注于，表达既往经历，使禅画中的山石、云烟、雨泉从喜好再现走向喜好暗示，不知不觉中，把我们带入一个非自然的禅境世界。这里的山、水、云、石变成了劈头盖脸、东鳞西爪、横涂竖抺随意性极强的水墨符号，朦胧和虚化变成了抽象把握，并不同凡响地去感受“自然之美”。

海门叠嶂图

      智者识在人前，行差异之路“知君欲问人间事，螟禅待客惟云水。慧者智珠在握，勇于开拓创新，“泉声不耐风霜苦，云在青天水在瓶”，“云散水流去，寂然天地空。”实际上，在禅画中充满着紧张，充满着等待，充满着视觉的多义性，是所见所知升华后的思考，这就是看得见，摸得着的“禅意”，也是最接近真、善、美的结果。

      陶生源静态禅画山水《河塘清趣》，用让人看得懂，其所未见，用突出某个侧面物象非全面，让观赏者乐于“进入角色”，感悟禅境，把长年累月所见所知以至所想，全部重新唤起，“何人得似尔，无是亦无非”， “蓬莱此去无多路，只在潭生柱杖前”，“脉解心开定相应，立地成就入清凉”……画中柳树，从最令人意外的局部特写入手，横空出技，以一代万，画中扁舟静卧水莲中，“以已度物”到“以物度物”，从无知到有知，把无我的，但又如此有我的超脱禅意传于大家，使观赏者不再是停留在，简单的一种被动参与的状态，而是打动人们的内心，打破人与人，人与社会，人与自然沟通语言的障碍，共同地分享禅画中的生活乐趣。

江山永固

     总之，禅画山水如同人们看电影，不是理解或不理解的问题，它的一些带有禅意、禅趣的笔墨、颜色、符号、意境……也会记在人们的心上，会在心里头慢慢滋润你。如果有一天在生活道路上，或在铺满山花的旅途中……突然领悟到：原来禅画是一块登高望远，似无实有，豁开灵犀的基石，噢！原来禅画不是想要更多，为了更快乐——人生但求多少才是好？  责任编辑 李春晓

雨后